Я уже писал о том, что в России проводится множество музыкальных фестивалей. Как в кино существуют крупнобюджетные фильмы, более скромные и малобюджетные, тоже и с фестивалями. Задачи в подобных делах различны.
«Новая волна» или «Жара», в первую очередь, должны принести сверхприбыль устроителям, артистам, городам проведения праздника. Гораздо уважительнее, менее масштабные, истинно музыкальные события, где прибыль уступает место памяти и творчеству. К сожалению, такие мероприятия не столь широко освещают федеральные каналы ТВ. Видно, там считают, важнее музыки - бесконечные милицейские детективы (особенно НТВ), а также «копание в грязном белье»: разводы, внебрачные дети, разделы имущества, обсуждаемые в программах «Пусть говорят», «Прямой эфир» «Говорим и показываем»...
Впрочем, какое общество, такое и телевидение!
Но у меня другое отношение к происходящему, поэтому - лишь несколько событий!
VII Международный Фестиваль им. Мстислава Ростроповича был посвящен Галине Вишневской. Организаторами явились Министерство культуры Российской Федерации, Правительство Москвы и Фонд культурных и гуманитарных программ М.Л. Ростроповича (Президент Фонда - Ольга Ростропович).
«Исполняя музыку, я защищаю права человека. Самое важное для меня — знать, что люди счастливы и свободны», - писал маэстро. За прошедшие 6 лет существования в Фестивале приняли участие 25 оркестров, 8 хоровых коллективов, 28 дирижеров, более 80 солистов. Каждый Фестиваль Мстислава Ростроповича становился культурным событием в жизни Москвы. В разные годы фестивальную афишу украшали произведения самых разных жанров, яркие премьеры, концерты всемирно известных музыкантов и дебюты молодых, талантливых исполнителей.
Именно Международный Фестиваль Мстислава Ростроповича впервые представил в Москве пианиста Рудольфа Бухбиндера, дирижеров Кристофера Ошенбаха и Дмитрия Юровского. Впервые в России узнали о пианистке Юджу Вонг, скрипаче Рэе Чене, English Chamber Orchestra, симфоническом оркестре Штутгартского радио, Венском симфоническом оркестре.
В числе других открытий Фестиваля - выступление после длительного перерыва скрипача Максима Венгерова с сольной программой, знаменитого American Ballet Theatre, не выступавшего в Москве более пятидесяти лет, Оркестра де Пари, выступившего на Фестивале после 23-летнего перерыва.
В 2016 году Фестиваль был посвящен Галине Вишневской — в честь 90-летия со дня рождения великой певицы и Музы Мстислава Ростроповича. В день ее рождения, в Большом зале консерватории прозвучал Реквием Моцарта - одно из любимейших произведений Галины Павловны и Мстислава Леопольдовича. В исполнении этого произведения приняли участие выдающиеся певцы: Барбара Фриттоли, Даниэла Барчеллона, Рамон Варгас, Ильдебрандо Д'Арканджело; Российский национальный оркестр и Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Фролова, которой дирижировал Массимо Занетти.
На протяжении десяти фестивальных дней в Москве выступили: Лондонский филармонический оркестр под управлением В. Юровского и скрипач Борис Бровцын; филармонический оркестр Радио Франции под управлением Мюнг Вун Чунга. Одним из кульминационных событий фестиваля стало концертное исполнение оперы Д. Верди «Аида», в которой Галина Вишневская блистала на лучших сценах мира. В представлении приняли участие: Мария Хосе Сири, Вероника Симеони, Фабио Сартори, а также хор и оркестр под управление маэстро Зубина Меты.
По традиции, в Фестивале приняли участие молодые, яркие музыканты: Лауреат международного конкурса П.И. Чайковского, французский пианист Люка Дебарг. Солисты Центра оперного пения им. Г. Вишневской дали концерт в родном городе Галины Павловны — Кронштадте. Они представили также оперу «Паяцы» Р. Леонкавалло на сцене театра музея «Эрмитаж» в Санкт-Петербурге.
Ольга Ростропович считает Фестиваль «нерукотворным памятником» своим родителям. Она пишет: «Здесь незримо для нас держатся за руки два счастливых и любящих друг друга человека, мои родители. Они вместе с нами будут слушать музыку, которая была для них всем».
Конечно, для многих читателей большинство вышеназванных имен незнакомы, как и их творчество. Но именно телевидение призвано осуществлять просветительскую деятельность, что было в прежние годы, а сейчас повсеместно ушло. Открытие Фестиваля, правда, транслировали в прямом эфире канала «100 ТВ», но круг его зрителей ограничен. Естественно, «пьянство тети Мани» важнее, но далеко не для всех, ведь культурные люди, надеюсь, еще остались!
Юбилейный десятый Международный Дягилевский Фестиваль прошел в Перми летом этого года. Он показал на сцене Пермского оперного театра мировые и российские премьеры, камерные и симфонические концерты, а также спектакли, выставки. В рамках Фестиваля были проведены открытые лекции, мастер-классы и неформальные встречи в фестивальном клубе.
Открылся Фестиваль премьерой оперы «Травиата» Верди в постановке Роберта Уилсона. Пермский театр оперы и балета, совместно с Оперным Театром Линца, представили отличную от авторского спектакля версию, подходящую под историческую сцену Пермского театра. Теодор Курентзис создал свою музыкальную трактовку одной из величайших опер мира. Постановка посвящена импресарио Жерару Морье.
Мировой премьерой стала опера Tristia французского композитора Филиппа Эрсана. Концертное исполнение оперы состоялось на двух площадках: в Пермской художественной галерее и новом концертном зале Перми.
Вот, что говорит Художественный руководитель Дягилевского Фестиваля и Пермского театра оперы и балета: «В этом году мы решили еще больше приблизиться к идеям самого Дягилева, который стремился к расширению границ. Мы добавляем образовательный элемент, хотим добиться того, чтобы люди, особенно молодежь, имели доступы к информации, к лучшим образцам современной культуры, имели возможность не только увидеть их, но и общаться с их создателями. Поэтому будут мастер-классы для студентов с ведущими артистами, выступающими на Фестивале. Пройдут лекции признанных мэтров оперы, балета и изобразительного искусства: А. Парина, В. Гаевского, К.Кобрина.
Будут вручены премии Дягилевского Фестиваля для молодых критиков.
Одно из самых ярких событий Фестиваля — совместное выступление оркестра Le Poeme Harmonique и хора Music Aeterna.Они исполнят произведение VII века, написанное Клаудио Монтоверди.
Ценителям балета будет представлен авангардный «Фавн» бельгийского хореографа Сиди Ларби Шеркауи. Этот спектакль вдохновлен балетом Вацлава Нижинского «Послеполуденный сон Фавна». Балет был поставлен к столетию Дягилевских сезонов.
В концертной программе — громкие имена виртуозных музыкантов: Люка Дебарэ (фортепьяно), Каролины Видман (скрипка). Зрителей ждет премьера балета Большого театра образца ХIХ века.
Завершилось событие музыкально-театральным марафоном-концертом Фестивального оркестра, где была исполнена Шестая симфония Густава Малера (дирижер маэстро Курентзис).
Фестиваль длился две недели. Пермь стала столицей классической музыки. Трудно себе представить, что, казалось бы, «локальное мероприятие» соберет такой прекрасный международный ансамбль потрясающих музыкантов. Российское телевидение такое событие не заинтересовало?!
Я пишу о нем достаточно подробно, зная, что среди приехавших из бывшего Союза много людей постоянно посещают концерты в Равинии, премьеры Оперного театра, балетные спектакли.
Мы живем, к счастью, в культурном обществе прекрасной страны и должны быть в курсе всего, что происходит в музыкальном мире, а не только в шоу-бизнесе.
